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最后晚餐 | 最后晚餐图片赏析 | 最后的晚餐的秘密
最后的晚餐（英语：Last
Supper）通常指耶稣即将被捕和钉死在十字架前与十二使徒和门徒共进的晚餐。许多文艺作品以此为题材，其中最为著名的是列奥纳多·达·芬奇的同名画作。这幅画的巨大成功致使以后的画家没有人敢再涉足这个题材。
这幅画，是在1494年~1498年文艺复兴时期列奥纳多·达·芬奇直接画在意大利米兰的天主教恩宠圣母（Santa
Maria delle Grazie）的多明我会院食堂墙壁，是一幅广为人知的大型壁画。1980年被列为世界遗产。
中文名：最后的晚餐
外文名：The Last Supper
作
者：列奥纳多·达·芬奇
创作时间：1494年~1498年
尺 寸：4.60X8.80米
位 置：意大利米兰恩宠圣母
最后的晚餐题材来源：
根据保罗在《哥林多前书》第11章第23至26节（《哥林多前书》第11章第23节至第26节参）所作的描述，在最后的晚餐的过程中，提到吃面包和喝葡萄酒是纪念耶稣，形容这是“体制的圣体”（参见濯足节）。
最后的晚餐故事背景：
在庆祝逾越节的前夜，耶稣即将被捕和钉死在十字架前与十二使徒和门徒共进的晚餐。
餐桌旁共十三人，这是他们在一起吃的最后一顿晚餐。在餐桌上，耶稣突然感到烦恼，他告诉他的门徒，他们其中的一个将出卖他；但耶稣并没说他就是犹大，众门徒也不知道谁将会出卖耶稣。12个门徒闻言后，或震惊、或愤怒、或激动、或紧张。《最后的晚餐》表现的就是这一时刻的紧张场面。
最后的晚餐作品题材取自圣经故事：
叛徒犹大告密，基督在即将被捕和钉死在十字架前，与十二门徒共进晚餐，席间基督镇定地说出了有人出卖他的消息，此话引起众弟子的骚动，每个人都对这句话做出了富有个性的反应，有的向耶稣表白自己的忠诚；有的义愤填膺要求追查；有的大惑不解询问究竟。达·芬奇此作就是基督说出这一句话时的情景。
画面布局突出耶稣，门徒左右呼应。坐在中央的耶稣庄严肃穆，背景借明亮的窗户衬托出他的光明磊落。叛徒犹大处于画面最阴暗处，神色惊慌，喻示他心地龌龊丑恶，与耶稣形成鲜明对照。
十二个弟子听到这话之后，纷纷议论。画面上可以看出，有人在表白自己对耶稣的耿耿忠心，有人在猜测这背叛者究竟是谁呢？有人手里握起餐刀，准备一旦耶稣说出这个背叛者的名字，就立刻杀死他。十二个弟子中只有犹大一个人背过睑去，惊慌地将身体往后倾，一手抓着出卖耶稣的酬劳、一个装有三十块银币的钱袋，脸部显得阴暗。面部整个是黑暗的。显然作者的画意是，他的脸是不敢面对光明的。
最后的晚餐画中的人物：耶稣的十二使徒
从左到右是：1.巴多罗买\巴尔多禄茂（Bartholomeus）、2.小雅各\亚勒腓的儿子雅各\阿斐尔的儿子雅各伯（Jacobus
Alphei）、3.安德烈\安德肋（Andreas）、4.叛徒犹大（Judas Scariotes）、5.西门彼得（西满伯多禄或伯多禄 Simon
Petrus）、6.约翰（若望 Iohannes Zebedaei）、7.耶稣（ Jesus）、8.多马（多默
Thomas）、9.大雅各\西庇太的儿子雅各\载伯德的儿子雅各伯（Iacobus Zebedaei）、10.腓力\斐理伯（Philippus）、11.马太（玛窦
Mattheus）、12.奋锐党的西门（热诚者西满 Simon Cananeus）、13.达太（圣犹大 Thaddeus）。
最后的晚餐哪个是犹大？
从图的最左边的第四个就是犹大。面部是黑暗，身体往后倾
达芬奇画的最后晚餐因为年久的原因图片很模糊。这是达芬奇的徒弟Giampietrino”画的一幅最后的晚餐
最后的晚餐耶稣和12位门徒的心理形态描写：
沿着餐桌坐着十二个门徒，形成四组，耶稣坐在餐桌的中央。他在一种悲伤的姿势中摊开了双手，示意门徒中有人出卖了他。
耶稣:大多数门徒在激动中一跃而起，而耶稣的形象却是那么的平静。我们可以看到他明晰的轮廓衬托在背景墙的窗子里，通过窗子，我们看见恬静的景色，湛蓝的天空犹如一只光轮环绕在耶稣的头上。
犹大:在耶稣右边的一组中，我们看到一个黑暗的面容，他朝后倚着，仿佛从耶稣前往后退缩似的。他的肘部搁在餐桌上，手里抓着一只钱袋。我们知道他就是那个叛徒，犹大.伊斯卡里奥特。犹大手中的钱袋是他的象征，它使我们想起，他就是为耶稣和其他门徒保管钱财的人，钱袋里装着出卖耶稣得来的三十块银币的赏钱。即使他没有拿着那只钱袋，我们也能通过达.芬奇的绘画方式，辨别出这个罪恶的敌人犹大。
圣.彼得:犹大的侧面阴影旁是圣.彼得，我们也可以看见他一头银丝与一副白皙的手，他向年轻的圣.约翰靠去。彼得垂在臀部的右手握着一把刀，仿佛在偶然中，刀尖对着犹大的背后。
圣.约翰:圣.约翰的头朝彼得垂着。在所有门徒中，他是耶稣最喜爱的一个。约翰象耶稣那样平静，他已经领悟了他主人的话。
小雅各:耶稣左边是小雅各，他力图去理解他所听到的可怕的话，他两手摊得大大的惊叫了起来。
圣托马斯:从小雅各的肩上望去，我们看到了圣托马斯，疑惑不解的托马斯，他怀疑的神色通过他竖起的手指表现出来。
圣.菲利普:小雅各的另一边，圣.菲利普往耶稣靠去，双手放在胸前似乎在说：”你知道我的心，你知道我是永远不会出卖你的。”他的脸由于爱和忠诚而显出苦恼的神情。
围着耶稣的这六个门徒:围着耶稣的这六个门徒，处于故事的发生的中心。
巴塞洛缪与老雅各：巴塞洛缪与老雅各的身体向他们倾着，而他们身旁的老安德鲁并没有站起来，但他想听听，于是便举起手似乎要求安静。
最后三个门徒：右边还剩下最后三个门徒，他们正在讨论有关耶稣说的那句话，他们的手指也指向餐桌的中央。
最后的晚餐拍照事件
贝卢斯科尼与梅德韦杰夫《最后的晚餐》合影贝卢斯科尼与梅德韦杰夫《最后的晚餐》合影
2010年7月，在意大利度假的俄罗斯总统梅德韦杰夫与意大利总理贝卢斯科尼共同参观了米兰的圣玛丽亚感恩教堂，两人在壁画《最后的晚餐》前拍照，并且摄影师还使用了闪光灯，破坏了教堂的禁拍规定。米兰艺术品管理负责人阿尔韦托·阿尔蒂奥利解释说，当时俄罗斯总统表达了想拍照留念的愿望，于是“我（阿尔蒂奥利）允许3名摄影师进入（教堂）拍摄照片”。阿尔蒂奥利称摄影师距离壁画很远，不会损伤壁画。对此，意大利梵蒂冈博物馆科学部门教授马里亚反对说：“我们不建议对任何艺术品使用闪光灯拍照，特别是类似《最后的晚餐》的壁画。”
这是著名摄影艺术家PATRICK COX的新锐摄影作品
很前卫的一个艺术家
达芬奇每幅画里面都隐含着其他的信息，有说法是为了表达他对当时社会的不满。在《达芬奇密码》一书里介绍说，达芬奇是隐修会里的成员，他们当时都保护着一个极为重要的秘密，许多相关的文件被秘密藏在一个会外人都不知道的地方。达芬奇的画包含了这个秘密。在《最后的晚餐》一图中，达芬奇画出了这个秘密的具体物体：圣杯。然而圣杯不是一个杯子，而是指的一个女人。可以看到在耶酥的左侧有一个女人，那是耶酥的妻子。而他和他妻子的位置正好组成一个V字形，其圣杯则就是指女人孕育生命的地方。 达芬奇自创字体，他的日记一般人都看不懂，是用反着的字体写的。
他有很多作品在一段时间后又重新画了一幅，而其中有些内容有些改变。据说《蒙娜丽莎》和达芬奇自画像的原稿是同一幅，达芬奇尊敬女性，同时又是个同性恋者。他还有很多画都是画中有画，具体推荐你去看看那本书或那部电影，真的很不错。
达芬奇创作最后晚餐过程
达芬奇于1495年接受了米兰．圣玛利亚·格雷契修道院的订约，开始创作《最后的晚餐》壁画，直到1496年才告完成。
达芬奇在创作《最后的晚餐》的过程中，画家在创作这幅画时极为慎重，有时站在画前沉思徘徊半天不能落笔。修道院的院长十分恼火，指责他是有意怠工，拖延时间。画家正愁找不到犹大头像的模特儿，觉得这个令人讨厌、粗暴无知的院长的头正合适，便用了它作为犹大的形象。我们在画中所看见的犹大，阴沉而丑陋，又显得特别粗鲁，与旁边的约翰和彼得形成鲜明的对比，令人望而生厌 。传说公爵莫罗殿下来看定稿的《最后的晚餐》时当看到犹大的面孔时忽然笑了起来：“犹大！简直和修道院院长一模一样，他不给你安宁，他妨碍你的工作，你非常巧妙地报复了他让他永远留在这张桌子的后面吧。正好，他那样贪婪地把钱袋抓得紧紧的，舍不得花在自己修道院的孩子们身上。由于他的吝啬，教士们吃够了苦头。”我们现在看到画面上面那个犹大的头，实在是反映出一个可耻叛徒的丑恶形象，也是对残酷无情的小人的真实写照，使观赏者望而生厌。
最后的晚餐创作历史:(亮点是达芬奇28岁的时候创作)
a.1463年－由建筑师索拉里兄弟修建圣玛利亚感恩修道院Santa Maria delle Grazie。
b.1470年代－公爵卢多维科·斯福尔札，扩建修道院。公爵找来了当时28岁的画家达芬奇与另一位米兰建筑师布拉曼特一同设计，建筑师布拉曼特将修道院后部的半圆顶穹窿改为挑高的圣坛。此外也增建了方形回廊、餐厅等。
c.1495年-1497年－在有公爵庐多维科王徽装饰的主窗下。达芬奇选择了大厅北墙绘制他打稿已久的油画“最后的晚餐"就连颜料也是他自己的发明，是一种油彩与蛋彩的混合颜料。而非中世纪时期广被运用的湿壁画颜料。此颜料因混合了有机物,据知是鸡蛋与牛奶，而且达芬奇涂的很薄，导致“最后的晚餐”在五十年后就因湿气而开始严重剥落，修道院费尽心力修补此画多次。
d.1652年－修道院在墙上开了一道小门，因此将画中耶稣与三个门徒的脚给截去了。 1796年－拿破仑占领米兰，修道院被军方占用，据记载该大厅被用来当做马房。 1943年－二次大战期间，米兰遭受剧烈的轰炸，所幸修道院并没有被完全摧毁，为保护画作，军方与人民以沙包、钢架、木板将整面墙做了严密的保护，战后修复了倾倒的其他屋体之后，才重新公开此画。今日去参观此画，仍可看到当时的照片纪录。
e.1982年－意大利成立修复小组，并在奥利外提公司的资助下，开始用科学仪器辅助清洗并修补“最后的晚餐”,主持修复计划的是米兰的一位艺术史女教授比宁·布拉姆比拉（Pinin Brambilla Barcilon）。此举虽满足世人长久以来的愿望，但也引起艺术界的一些争议，因此修复过程相当久，直到1999年3月才重新公开展示此画。
f.2000年－“最后的晚餐”并没有停止修补，而外界的争议却越来越大，有些评论家认为此画被清洗的太过明亮，而艺术史家和宗教学家则在修复过的画中发现了许多与众不同的线索。
争议：
2003年3月18日－美国作家丹·布朗（en:Dan Brown）出版小说：达芬奇密码（en:The Da Vinci Code），书中指出此画中耶稣右手边的门徒约翰，其实是位女人，是抹大拉的玛利亚，因此引起了相当大的争议，至今仍无结论。注意画中有一只握着匕首的手,令人着迷的是这只手似乎不属于画中任何一人.
最后的晚餐的延伸阅读：
老外一般不喜欢13，大家知道是为什么呢？跟最后的晚餐也是有关系：
耶酥和他的12个门徒一起吃的最后一顿晚饭 然后被自己的门徒出卖给当权者 后面耶酥被钉在十字架上咯！所以老外忌讳“13”这个数。他们吃的最后一顿饭刚好是13个人！
最后的晚餐油画临摹：
最后的晚餐是百度指数中浏览最多的作品之一，对于国内人来说。可见是多么的喜欢最后晚餐这幅油画。
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最全版本的最后的晚餐图片赏析（陆续更新中。。。）
达芬奇原版的最后的晚餐
达芬奇版《最后的晚餐》已超出了纯粹的自然主义，完全区别与那些较早的作品：耶稣没有被描绘成正在说话的样子，他甚至没有抬眼，但沉默比任何言词更有说服力，正是这种可怕的沉默，使希望化为泡影。
修正版的最后的晚餐
历史上最早版的最后的晚餐来自于意大利的拉文纳
《最后的晚餐》表达的是一个简单却永恒的问题：背叛。最初见于6世纪意大利画家拉文纳绘制的拜占庭镶嵌画中：使徒们沿着半圆形的桌子，排成半个圆圈，基督坐在一头，但他既非坐着也非站着，而是半躺靠着，左臂支着身体，右手空着。这是我所见最有现代风格的最后的晚餐，可它却是1500年前的作品呢。
安德烈亚·德尔·卡斯坦诺
卡斯坦诺版《最后的晚餐》要早于达芬奇，并且对达芬奇的画作影响很大。这幅画是他在大约15世纪中期为圣阿波罗尼亚修道院画的。 卡斯坦诺是第一位使用强烈的明暗光线对比来描述宏大叙事的画家，让整个画面情节紧张充满戏剧性。
多米尼克·吉尔兰达约版的《最后的晚餐》
这幅画是吉尔兰达约最好的作品之一，也早于达芬奇15年，含有典型的旧式构图要素：犹大独自坐在这一边，其他12个人为一排坐在那一边，圣约翰在基督身边睡着了，一只胳膊支在桌面上。基督抬起右手说话，但他一定已经宣告了有人要变节，因为众门徒都陷入极度悲哀之中，有些人在申明自己的清白，彼得则在质问犹大。 然而，这种彻底的写实主义不是没有缺点，因为画面上最大而且是最引人注目的人不是基督，而是叛徒犹大。有非凡创造力的列奥纳多·达·芬奇意识到了这一点，并深刻地重新考虑了整个画面。
威尼斯三杰丁托列托 《最后的晚餐》
一个世纪后，丁托列托画了另一个时刻的《最后的晚餐》——圣餐礼的制定。在这幅作品里，基督不是平静地坐着，而是在门徒中间来回 走动，给每个人分发圣餐食物。显然丁托列托不喜欢达·芬奇那种协调的明晰，他有另外的艺术方法。
彼得·保罗·鲁本斯 《最后的晚餐》
鲁本斯甚至让犹大的脚旁卧着一条狗。但狗一般都是代表忠诚，这种安排实在有点费解！在各种版本《最后的晚餐》中，犹大一般是独自坐在其他人的对面；或正准 备去接基督蘸了汤的面包；犹大一般是有胡须黑发，面貌奸诈；他经常手拿钱袋，暗示那就是他出卖基督所得的三十枚银币；如果使徒们头上都有光环，犹大的光环 可能是黑的或没有光环。
乔托 《最后的晚餐》
尽管十二位使徒并不附带他们的标志物，艺术家们总是力求通过体态容貌以及相互的关系表现出每个人的身份。约翰——“耶稣喜爱的门徒”，经常坐在基督身边，有时把头靠在“救世主”的胸前，他仰身向后，询问耶稣“是谁出卖了你？”
威尼斯圣马可大教堂 《最后的晚餐》
1955年萨尔瓦多·达利 《最后的晚餐》
曾梵志
以及最近被炒得沸沸扬扬的画家曾梵志“吃西瓜”版《最后的晚餐》。在苏富比拍卖中以1.8044亿港元成为首件过亿的亚洲当代艺术品，刷新赵无极个人拍卖纪录。
最“经典”留最后作为这幅大作的压轴：划拳版《最后的晚餐》
最后的晚餐是基督教传说中最重要的故事，几乎被所有宗教画家描绘过。 但在达芬奇为米兰格雷契寺院食堂画《最后的晚餐》之前，所有的画家对画面艺术形象处理都有一个共同的特点： 那就是把犹大与众门徒分隔开，画在餐桌的对面，处在孤立被审判的位置上。这是因为画家们对人的内心复杂情感无法表现， 从形象上难以区别善恶。由于达芬奇对人的形象和心理作过深入的观察和研究，能从人物的动作、姿态、表情中洞察人物微妙的心理活动并表现出来。
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