卡拉瓦乔（1571r-1610年）是17世纪意大利最重要的画家之一，他的画朴素、真实，强调光线的运用。他的画风影响了整整一个世纪。《基督在以马忤斯的晚餐》油画人物是他的一幅代表作。

油画人物画面表现的是圣经中的一个故事。在耶路撒冷不远的—个名叫以马忤斯的小村子，门徒们正在谈论基督遇害的事，他们对基督的复活将信将疑》_ 这时一直在他们身边的陌生人说话了，门徒们惊喜地发现此人就是耶稣基督，救世主果然复活了，而且亲自向门徒显现。在作品中卡拉瓦齐选择了门徒突然认出基督一刻时的表情，为了表现人物内心的震惊，他采取了大胆的短缩透视手法，使画面的纵深感得到了强调。而刻意加强的光影效果，使人物形象具有雕塑感。卡拉瓦乔最受关注和争议的地方在于，他毫不犹豫地将下层人物的形象搬到诸如圣经故事这样神圣的题材里，经常把圣徒画成普通劳动者，把圣母画成农妇，被人称为“不妥协的实质主义者”。在这幅画中，门徒的着装都是衣衫褴褛，甚至还破着大洞，基督也不是很英俊的形象，与普通人没有太大差别。卡拉瓦乔坚持不对画面作任何美化，他要的是真实，是感同身受。

17世纪在欧洲兴起巴洛克艺术风格。“巴洛克”的原意是荒诞或者怪异（葡萄牙语中，它指一种奇异、怪诞、粗糙的珍珠或贝壳装饰)。在18世纪，一些敬仰盛期文艺复兴艺术的批评家们反对17世纪出现的一些新的艺术倾向，认为它们破坏了古典的均衡原则，是一种墮落而可悲的趣味在艺术作品中的流露。于是，这个词由最初只用来形容建筑，逐渐被扩展到音乐、绘画、雕塑等领域。巴洛克艺术往往与教会或贵族联系在一起，它不再像文艺复兴那样注重严谨清晰的形式和结构，而是喜欢运用强烈的明暗对比和绚丽的色彩以及动感十足的造型，传达出一种紧张、亢奋的激情。