油画作品名称
名 称：《格尔尼卡》
作 者：巴伯罗·毕加索
创作时间：1937 年
尺 寸：351 × 782cm
类 别：壁画
收 藏：西班牙，马德里，普拉多美术馆
在20 世纪30 年代的西班牙内战中，毕加索坚定地站在马德里共和国这一边，反对独裁的佛朗哥政权，他创作了连续性的版画《佛朗哥的梦幻与宣言》，对佛朗哥进行强烈的谴责。不久，毕加索受西班牙共和国政府的委托，为巴黎国际博览会的西班牙馆创作装饰画。正当他酝酿题材时，4月26日发生了法西斯纳粹野蛮轰炸西班牙北部巴斯克的重镇格尔尼卡、残暴杀害无辜的事件。毕加索就以这次空袭事件为题材，创作了壁画《格尔尼卡》。此画采用了半写实的象征性手法和单纯的黑、白、灰三色营造出低沉悲凉的氛围，渲染了悲剧性色彩，表现了法西斯战争带给人类的灾难。此画也最能显示毕加索的进步思想。
油画作品入选理由：
◎一幅被称为“抗议地球上所有战争的永恒纪念碑”的旷世之作。
◎一幅综合运用了多种艺术风格的油画巨作。
◎毕加索最富有传奇色彩的反战作品。
油画赏析：
1937 年4 月，法西斯空军对西班牙小镇格尔尼卡进行了惨绝人寰的狂轰乱炸，把这个西班牙古城夷为平地，约有2800多名无辜居民在轰炸中丧生。闻听这一噩耗的毕加索极为愤怒，在巴黎创作了这幅控诉法西斯暴行，表达对和平向往的反战作品。在这幅画上毕加索综合运用了立体主义、表现主义、象征主义等多种表现手法，把战争带给人们灾难表现得淋漓尽致，从而使立体主义风格的反战画作，不比任何一幅写实主义画作逊色。
在画面的最右端，战火烧着了一座房子，一个尖叫的女人仰望着眼前的一切，高举着双手，绝望而无助。接着，窗口伸出一个惊恐的头来，她手上平举着一盏灯，仿佛是为逃难的人群照明道路，更象征着让战争的罪恶大白于天下。在她的下方，有逃难的人；有负伤倒在地上仍手握武器想要继续战斗的人⋯⋯画面的左边一个年轻母亲抱着刚被炸死的孩子，仰天呼号、痛不欲生。她的头顶是一个扭曲的牛头，眼睛错位、面目狰狞、凶狠无比。画面中间有一头四肢不断痉挛、痛苦不堪、惊恐万状的马，这匹马嘴被撕裂，脖子痛苦地扭曲成弓形。按画家的解释，画中的牛代表残暴的法西斯黑暗势力，马代表被战争摧残的格尔尼卡的人民。画面通过这些扭曲和痛苦的象征性形象，对万恶的战争发出了强烈和震撼人心的抗议。
整幅画色彩单调、黑白分明，就如同战地记者从前线带回来的黑白战地照片一样，让人感到触目惊心，烦躁而惊恐。这幅画也因特殊的表现效果，而被人们尊称为“抗议地球上所有战争的永恒纪念碑”。画面上画家运用了多种象征物来表现战争的残酷，关于这一点曾有人问过毕加索，为什么要用这些象征物来表现这个主题呢？毕加索回答说：“我不是超现实主义画家，我并没有脱离现实生活，因此不会用更有文学味道，或者更有诗意的弓和箭头来表现战争，美感固然重要，但是要表现战争，我就一定会使用冲锋枪和炸弹。”所以这幅画充满了画家对祖国人们感同身受的痛苦和同情，更凝聚着对侵略者极端的厌恶和鄙视。
《格尔尼卡》完成后，曾先在巴黎展出，后又在挪威、英国、美国等地巡回展出，反响强烈，成为一种政治斗争中的文化示威，影响深远。后来被长期保存在美国纽约现代艺术博物馆，并成为了世界上仅有的两幅用防弹玻璃覆盖、保护的作品之一（另一幅是达·芬奇的《蒙娜丽莎》）。直到1981 年，按照毕加索生前的遗愿，这幅画才在西班牙人民殷切的盼望中，在大批警察的护卫下，运到了马德里的普拉多美术馆，并在那里永久珍藏。
毕加索是欧洲现代美术开创性的一代大师，他虽创立了“立体主义”的绘画风格，但并不囿于此，而是海纳百川地糅合了各个艺术流派的有益成分为其所用。他的艺术具有持久的影响力，深刻地影响了他以后整个20 世纪的所有艺术流派。